《主日学教育》 |
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创作的思想架构和题材来自信仰 |
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基督徒的创作，有一个占优势，却又常被视为弱势的地方，就是信仰成为基督徒创作的思想架构。基督徒作者所有的世界观和人生观，都和信仰核心有关。我们是在信仰所提供的背景框架中生出感动，同时又有神透过《圣经》、圣灵与肢体关系的启示，启发我们多样比喻、象徵和故事。使得所有关于神的真理，都可化为有血有肉，穿戴生活，赋予色彩，经由各样创意的方式来呈现。
但是一些当代基督徒创作者却常觉得信仰对创作不是祝福，还更倾向咒诅。认为信仰会限制所要从事的文学艺术，使能选择的题材变窄了，能表达的方式受限了，更何况，还常会被教会干预，认为不合神学或《圣经》教导，好像自己的艺术在受另外一种形式的「宗教迫害」。
之所以如此认为，是因为很多基督徒对信仰渗透艺术的层面不理解，以为一定要怎样表达宗教题材，才算是荣耀神的作品。殊不知一名基督徒创作者若是能把上帝的创造，人的背叛，神的干预和救赎等《圣经》故事，深深地嵌印在脑海中，又让上帝成为自己生命的中心，就无须时时在文字或艺术中提到神或十字架了。正如一个人无须总是提到自己有父有母一样。存在本身就说明了本源。
这也有点像开车，所有开车的技巧都在无意识中进行，无须每个转弯都需要打车灯。鲁益师在《荣耀的重量》(The Weight of Glory)一书中也曾说：「我相信基督教就像我相信太阳已升起。不只因为我看到太阳，也因为透过太阳，我可以看到其他一切。」这里提到两个面向：一个是面向太阳；一个是背对太阳，但是面向太阳照到的一切。
基督徒写日光之下的世界，不用总是面向太阳、提到阳光。而是可以转过身来，描写阳光照耀下的景物，如何明亮光灿，读者自然可以从中读到阳光的气息。
也可以说所有基督徒作家都是一种上路者、探索者或寻道者。信仰是我们创造力的来源，也是我们身为作家的力量。掌握信仰的核心，就不会担心信仰是否能够入文？是否有题材可写？是否能写得出来？
问题是，我们掌握我们的信仰了吗？我们的信仰是否够深入，能讲得深刻明白吗？基督徒对信仰要抓到重点，基本上脱离不了创造、堕落和救赎的故事。若能深入了解，同时又用自己的生命来验证，就可以从信仰的跑道起飞来创作了。
很有意思的，不论基督徒或非基督徒在创作题材方面，都脱离不了创造、堕落与救赎这三方面。只是不认识上帝的创作者，诠释角度与所下的结论，会 强烈偏离《圣经》价值观，有时还会控诉或否定这世间有一位上帝，造成艺术不但不能呼唤人来认识神，反而艺术家自己都堕落、沉沦，创造出一些所谓「罪之华」 的作品。
如此说来，基督徒作者对信仰的核心：创造、堕落与救赎必须有所认识。这些和我们的创作有什麽样的关系呢？
创造论与创作的关系
在基督教信仰里，谈创造，就脱离不了这是天父世界，以及人类是上帝按照他形象所造，目的是要人在爱里服事他，同时也治理他所创造的世界。
在治理世界的任务中，亚当的第一份任务是属于文化性质，就是为所有的创造物命名。也就是说亚当的第一份治理责任，不是开荒辟地，也非制作器具，而是建立语言。〈创世记〉2章19节说：「耶和华神用土所造成的野地各样走兽和空中各样飞鸟，都带到那人面前，看他叫什麽。那人怎样叫各样的活物，那就是它的名字。」
这段经文里有一细节很有意思，就是在命名过程中，可以看到耶和华很有兴趣的待在一边，要看亚当都为这些动物取了什麽名字。显示出神对人的创造，是有兴趣参与的，也喜爱欣赏我们的成果。
命名这件事，在人类所有活动里也许只是小事一桩，但却是所有创作者都在进行的事。不只是植物学家、动物学家会为植物、动物命名，艺术家的工作，其实就在为感觉、情绪、感动、观念和洞察，捕捉一个形状或名称。
托尔斯泰说：「艺术创作，就是对走过的经验唤醒内在的感受。一旦感受被唤醒，透过动作、线条、颜色、声音或文字形式，就可以传递感觉，让他人也感同身受――这就是艺术的活动。」(注1) 可以看到艺术就是唤醒感受，然后透过各类艺术载体来传递感受。
莎士比亚 (William Shakespeare)《夜夏夜之梦》里，也对创作者有段逼真的描写：
诗人的眼睛在神奇狂放的一转中，
便能从天上看到地下，从地下看到天上。
想像会把不知名的事物用一种形式呈现出来，
诗人的笔再使它们具有如实的形象，
空虚的无物也会有了居处和名字。
可以看到诗人是望尽天下，用笔为所有不知名的事物，赋予具体如实的形象，给空虚的无物一个居处和名字。
因此我们的作品，应该面对各种神的美好创造，向人世肯定生命，带来盼望，对神所创造的一切充满感恩。这样的作品，对罪所带给大地的伤口也有医治的作用。在这方面，自然书写号称更胜梭罗《湖滨散记》的安妮・迪勒所写的《溪畔天问》一书最具代表性。
安 妮把大自然里一切望来普通的生命与风景，皆书写出一种特殊的光辉。杨腓力在《灵魂幸存者》(Soul Survivor) 一书里说：「鲁益师提到我们绝对不要在大自然里建构神学，因为大自然会一再溃不成形。反而，我们要在有了我们的神学后，才到大自然里，让大自然为所有词 汇：震撼、荣耀、美丽、恐怖等填满意义。」他意指大自然只是关于神学的一种呈现，可以让许多关于神的感受有实质上的意义，但却并非神学的最终解说。
但安妮的回应则是：「我喜欢那段话，但是你要知道，我是受专业训练的文艺批评。我接触整个大自然的浑沌就像那是上帝的一本书。对我的许多读者来说，那也可能是他们阅读唯一的一本上帝的书，我必须从大自然写起。」(注2) 换句话说，安妮是把大自然当作一本上帝的书，来作类似文艺批评的点评，帮助读者作关于神的导读。
鲁益师和安妮的两种见解，可以说是我们书写神创造时的最佳参考，一方面不在创造物里建构神学，但用神学基础来解读创造。另一方面，又把神的创造当作神的书写，用点评的方式来解说神的心意与神性，来説明读者来认识创造后面的这位元神。
注释
1 Leo Tolstoy, What Is Art? (London: Oxford University Press, 1950).
2 Phillip Yancey, Soul Survivor (Doubleday: NY, 2001), p.235.
●本文与创世纪文字培训书苑网站合作。 e-mail: gcwmi622@gmail.com